Introducción a la memoria musical.

De la memoria musical.

Pretendo con este texto, dar una o dos ideas a los estudiantes de música sobre como empezar a solucionar este problema tan grande. Luego de eso, si se quiere profundizar en el tema, es obvio que se requiere de una investigación profunda. 

Dentro de la inmensa cantidad de elementos que un estudiante de instrumento debe dominar, la memoria es para mí posiblemente junto con los nervios, el más complejo y misterioso de todos.  

El cerebro es un órgano que ha evolucionado a lo largo de los milenios para llegar a lo que es hoy, esa máquina biológica capaz de realizar más procesos que cualquier computadora, con alrededor de 80 mil millones de neuronas, y el gran potencial de crear conexiones (sinapsis) entre ellas y con otros tipos de células, que a su vez crean redes, basadas entre otras cosas, en las experiencias, que derivan en conocimientos nuevos.

Dicho todo esto. ¿Qué es la memoria?

Según la ciencia moderna, la memoria es un proceso, una función, que permite codificar, almacenar y recuperar información. Por lo tanto, lo primero que debemos entender es que una buena memoria, empieza por una mente y cuerpo sanos y libres de malas energías o ansiedades, ya que eso nos afectará desde el inicio del proceso. Empezar a memorizar así sería como empezar a llenar de personas un edificio que todavía no ha sido terminado. O como llenar de agua una piscina de plástico que tiene un hueco. Lo primero a la hora de empezar a memorizar debe ser eliminar cualquier distracción (hueco) externa e interna que afecte nuestra estabilidad emocional.

Una vez que estabilizamos nuestras emociones, comienza el trabajo específico de la memoria musical.

Dado que las formas de memorizar algo, son muchísimas, me limitaré a mi experiencia personal, y me limitaré tambien al inicio de ese proceso.
Según el psicólogo William James, existen dos tipos de memoria principales:

A corto plazo y a largo plazo. Y el proceso se puede dividir en tres fases: Codificación (lectura) almacenamiento (memorización especifica) y recuperación (interpretación)

Para que la información llegue y se quede en la zona de “largo plazo” es necesario que pase primero por la de “corto plazo”, por lo tanto, una vez que escuchamos y vemos (partitura y audio) por primera vez, lo siguiente que debemos hacer es un “mapa estructural de la obra” en el cual veamos el tamaño y numero de frases. Así le ayudaremos al cerebro a entender de una vez, el tamaño y la forma de lo que vamos a aprender. A modo de ejemplo, sería como describir con palabras un templo, y luego ver una fotografía de ese templo.  La descripción se quedará muy posiblemente en nuestra memoria a corto plazo, pero cuando se ve la fotografía, esa información y ojalá se refuerza con alguna historia o datos, se desplaza hacia la memoria a largo plazo debido al estímulo visual.
Nosotros como músicos, podemos utilizar ese tipo de estímulos sensoriales para fortalecer la memorizaron.

Una vez que se ha creado el mapa estructural de la obra, tendremos una visión más clara de lo que tenemos en frente. Y es a partir de ahí en donde decidimos que tipo de trabajo hacer, (idealmente guiado por el profesor) dependiendo de muchos factores (tiempo disponible, dificultad técnica de la obra, longitud de la obra, densidad de la obra, genero de la obra, velocidad de la obra, entre otros).

Por lo tanto, aquí sale otro factor decisivo: tenemos que establecer un horario y una meta semanal de memorización. Lo ideal aquí es elegir un ritmo de trabajo que seamos capaces de cumplir al 100%, yo recomendaría bajo condiciones ideales de disponibilidad de tiempo, empezar al 50% de nuestra capacidad de retención, para que cada pasaje memorizado, reciba más tiempo del requerido con tal de trabajar bajo un estándar alto de calidad interpretativa.

¿Pero específicamente cuánto?

Eso depende de cada uno de nosotros, de la intensidad del trabajo y de la experiencia que tengamos. En todo caso es un camino que cada uno de nosotros debe interiorizar e individualizar por medio del trabajo duro, para lograr los resultados más eficientes.

En mi caso establezco mi horario, y luego mi meta semanal, la cual divido entre la cantidad de horas que tenga disponibles. Siempre se debe buscar un equilibrio entre todos los elementos. A modo de ejemplo si tengo que memorizar una sonata de Beethoven para dentro de 3 meses, y tengo una media de 3 horas diarias, trataría de memorizar una frase cada media hora. Esto me daría 6 frases por día y 42 frases por semana. El tiempo se debe medir con un reloj. No siempre duraremos media hora en una frase, a veces se durará una hora u hora y media por lo tanto ese tiempo se debe reponer hasta volver a las 6 frases diarias con 3 horas de estudio.  Entre más preciso nuestro trabajo se vuelva, más precioso el material será. Yo me veo más como científico que solo como músico por lo tanto me encanta investigar métodos nuevos y ponerlos en práctica para luego comparar resultados.

A la hora de memorizar las frases, es donde nuestra creatividad saldrá más a flote.

Memoria auditiva: Esta memoria tiene múltiples enfoques, y se pueden escribir libros al respecto. Me limitaré a decir que trabaja mejor si asociamos el estímulo visual.

Debemos entender la obra como una historia, sea cual sea nuestra fantasía, y cada frase, va a ser parte de esa historia. Como cuando escuchamos el cuento de caperucita por primera vez y nos imaginábamos lo que iba pasando. Si nos decían: Caperucita caminaba por el bosque, ¿no nos imaginábamos al Rey León verdad? Musicalmente es lo mismo si comprendemos la intención del compositor. Si entendemos lo que hay detrás de la partitura, será mucho más sencillo que nuestro relato musical sea coherente, por lo tanto, mucho más simple de memorizar. Tratemos te asociar esa frase específica a la historia general y entenderemos mejor su lugar en el relato.  ¡Entre más creativos nos pongamos, más divertido será el trabajo! Todo este trabajo se puede hacer únicamente escuchando atentamente la obra muchas veces y luego la frase a memorizar. Hasta que tome un significado visual para nosotros. La imagen estética.

Memoria Topográfica/Táctil:

Esta memoria entra en segundo lugar en mi trabajo. Una vez que la obra y/o la frase tienen un sentido para mí, concentro todas mis energías en hacer una lectura (tocar) lo más perfecto posible de esa frase. Muchos pianistas prefieren leer manos juntas de una vez, yo por lo general leo primero la izquierda, luego la derecha, luego hago todos los apuntes necesarios y ahí sí, con el tempo y pulso ideal, empiezo con el arduo trabajo de la lectura manos juntas y trato de respetar al 100% todos los elementos de esa frase, haciendo un esfuerzo por recordar cada sonido que escucho (repetir las veces que sea necesario hasta que cada mano este memorizada). Una vez que logro la primera grabación decente de esa frase, vuelvo a escucharla y analizo si la imagen sigue siendo la misma o ha cambiado.  Si ha cambiado, me pregunto por qué y que es lo que ha cambiado. (son preguntas difíciles de responder)

Cuando logre grabar la frase 3 veces seguidas sin el menor error, continuo a la siguiente frase o continuo al siguiente proceso dependiendo de la disponibilidad de tiempo.

A partir de este punto (y también antes), las opciones a seguir son muchísimas y escribirlas aquí es irrelevante ya que tendría que citar cada caso específico con sus múltiples problemas y soluciones. Por lo tanto, el trabajo a partir de aquí, insisto, debe ser guiado por un profesor experimentado.

A modo de ejemplo de cómo jugar con la memoria.  

Lea estas palabras en voz alta:

Casa, árbol, cuchara, rojo, manzana, rata, piano, sol, hamaca, futbolista, botella, calle.

Ahora cierre los ojos, vaya y de una vuelta, regrese y sin verlas, menciónelas todas.

¿Difícil no?

Hay una forma de memorizarlas para siempre. ¿Quiere saber cuál?

Simple, inventemos una historia con todas esas palabras.

Ejemplo: En un día con mucho sol, había una casa roja con una hamaca y un árbol de manzana afuera…En la casa vivía un futbolista que le gustaba tocar piano y tenía también una rata de mascota…Etc.

Nuestro cerebro memoriza mejor las cosas cuando están conectadas. El significado sigue siendo el mismo, pero la función de cada una cambia de ser una palabra solitaria a un concepto que es parte de algo más grande y que tiene sentido de alguna manera. 

Lo mismo debemos aplicar en nuestros estudios musicales, solo que en vez de palabras, usamos frases, pero al fin y al cabo, sonidos. 

Emmanuel.